Nội dung chính
Thị trường điện ảnh Việt năm 2026 sẽ chứng kiến cuộc đua kịch tính khi hơn 70 đạo diễn cùng nhau “tham chiến” trên rạp.
Cú hồi sinh mạnh mẽ của điện ảnh Việt từ 2025
Năm 2025, hơn 10 bộ phim đạt doanh thu trên 100 tỷ đồng, tạo ra một làn sóng vốn đầu tư tư nhân chưa từng có. Các nhà đầu tư đã nhìn thấy tiềm năng sinh lời, biến ngành điện ảnh từ “canh bạc” thành kênh đầu tư hấp dẫn. Kết quả là, hơn 70 dự án đã được chấp thuận và lên lịch công chiếu trong năm 2026, từ các đạo diễn danh tiếng tới những tài năng mới nổi.
Thách thức lớn nhất: thời gian trụ rạp ngắn và nguồn nhân lực hạn chế
Trong khi số lượng phim tăng vọt, thời gian trung bình một bộ phim duy trì suất chiếu đã giảm từ 4 tuần xuống còn 2 tuần, thậm chí ngắn hơn nếu lấp đầy ghế không đạt yêu cầu. Điều này khiến các nhà sản xuất phải “đấu tranh” trong một khoảng thời gian ngắn để thu hút khán giả.
Đạo diễn Khoa Nguyễn, một trong 70 người “tham chiến”, cho biết: “Doanh thu tăng trưởng trong hai năm qua đã tạo đà mạnh mẽ cho các nhà đầu tư, nhưng đồng thời cũng làm tăng áp lực về tốc độ hoàn vốn và việc tìm kiếm diễn viên chất lượng.”
Diễn viên hạng A đang phải đối mặt với lịch trình quá tải và yêu cầu mức cát-xê cao, khiến các dự án có ngân sách hạn chế khó tiếp cận những gương mặt nổi tiếng. Nhiều đạo diễn mới buộc phải tìm kiếm tài năng mới trên khắp cả nước hoặc cân nhắc hợp tác với các diễn viên chưa có tên tuổi.
Giải pháp sáng tạo: khai thác âm nhạc, thị trường ngách và nền tảng số
Theo PGS. TS Nguyễn Văn Thăng Long, giảng viên Đại học RMIT, các đạo diễn cần xây dựng một “hệ sinh thái văn hoá” quanh tác phẩm. Một hướng đi thực tiễn là kết hợp âm nhạc dân gian với phong cách hiện đại – khái niệm “V‑folktriotism” – để tạo ra các bản OST có khả năng lan tỏa mạnh mẽ trên TikTok, YouTube và Spotify. Khi một ca khúc phim trở nên viral, nó sẽ kéo người xem đến rạp nhanh hơn bất kỳ chiến dịch quảng cáo truyền thống nào.
Thêm vào đó, việc tập trung vào các thể loại ngách (ví dụ: phim lịch sử địa phương, thriller tâm lý, hoặc phim tài liệu xã hội) giúp giảm áp lực cạnh tranh trực tiếp với các bom tấn Hollywood và Hàn Quốc. Các nền tảng OTT quốc tế như Netflix, Amazon Prime cũng mở ra cơ hội phát hành song song, kéo dài vòng đời phim và giảm rủi ro tài chính.
Những lời cảnh báo và kỳ vọng từ chuyên gia
Đạo diễn Đỗ Quốc Trung – “cha đẻ” của bộ phim “Con kể ba nghe” – nhấn mạnh: “Nếu dự án không đạt mức hòa vốn, nhà đầu tư có thể gặp rủi ro tài chính nghiêm trọng, thậm chí dẫn tới trầm cảm.” Anh chia sẻ rằng, dù không đặt mục tiêu “phim trăm tỷ”, việc duy trì lợi nhuận ổn định vẫn là tiêu chí hàng đầu.
PGS. TS Nguyễn Văn Thăng Long dự báo: “Năm 2026 sẽ xuất hiện sự phân cực rõ rệt giữa những bộ phim đạt doanh thu đột phá và những dự án bị loại bỏ ngay trong tuần đầu ra mắt. Điều này sẽ ép các nhà làm phim nâng cao chất lượng, tập trung vào công nghệ sản xuất hiện đại và giá trị văn hoá bản địa.”
An Anh
Ảnh: NSX/Phương Lâm
Kết luận: Đối mặt với áp lực, khai thác cơ hội
Cuộc đua của 70 đạo diễn trong năm 2026 không chỉ là thách thức về tài chính và nhân lực, mà còn là cơ hội để đổi mới cách tiếp cận sáng tạo. Khi thị trường đòi hỏi chất lượng quốc tế, những người biết kết hợp âm nhạc, công nghệ và chiến lược phân phối đa kênh sẽ có lợi thế cạnh tranh mạnh mẽ.
Bạn nghĩ gì về xu hướng “tham chiến” của các đạo diễn Việt? Hãy chia sẻ quan điểm của mình và theo dõi chúng tôi để cập nhật những tin tức mới nhất về điện ảnh Việt.